无论如何，余和他的新东方赚到了，没有花一分钱的广告费，却有上亿的品牌“收入”。
随着电影《中国合伙人》的火爆，新东方成为了人们津津乐道的对象。虽然它试图澄清与这部电影的关系，但在电影院被感动的人仍然会比较两个版本的情节，这两个版本非常相似...
虽然有相当大的差异。但这些差异只是树立了新东方的另一个形象。影片似是而非的描述已经超越了一个企业的三位创始人。它不再是一部企业纪录片，而是一个时代商业领袖的群体形象。
新东方似乎也是变革时代双手创造财富改变命运的精神象征。然而，这是一个无意的结果，甚至是余有意拒绝的结果。当激动地告诉俞敏洪，根据新东方改编的剧本得到了著名制片人韩三平的认可时，俞敏洪的态度是陌陌，伤人。他明确表示反对，认为新东方虽然取得了成功，但还不够好。如果有能量，就应该把新东方做得更好，而不是拍电影宣传自己的成就。
后来，余在自己的博文中说:“我不希望自己的形象(即使经过艺术改造)出现在屏幕上。如果这个形象塑造得完美，现实中会伤害到我。如果形象塑造不好，还是会伤害到我。”
从表面上看，余为人谦和正直，甚至让人肃然起敬。但经过仔细考察，这些原因中存在很多偏见和漏洞:
第一，他显然缺乏对文化营销的理解——如果不是担心要交上千万的赞助费，多年没有看过合作伙伴、合伙人、北大才子的剧本，但却表示了强烈的关注和反对，甚至反对企业的运营和营销宣传。如果他对许小平没有偏见，那他对营销宣传就相当无知——这个词看起来有点刻薄，但却是一个显而易见的事实。
第二，对形象问题的担心也是没有根据的。事实是，虽然这部没有经过余洪敏介入和审查的电影，动摇了很多不属于余洪敏的故事和细节，比如他自己提到:“现实中，我的性格没有那么胆小，也不是一个把言论当成自己性生活的人。”但事实上，正是这些“负面形象”让影片中的主人公形象更加丰满动人，也让人们对相似度极高的余产生好感。也就是说，让电影中的形象完美可能是一种伤害，但不完美可能是另一种形式的完美。这是余没想到的。可见，对于创业者来说，被受害的负面心理真的是无法接受的。
作为一个企业家，余显然是一个非常敬业的人，专注于英语教育和新东方，这是相当难得和可贵的。但过度专注有时也是一种局限，教学是孜孜以求的，营销方面几乎没有什么精彩的表现。笔者所参与的教学方法，几乎是旧课堂的代表，填鸭式，枯燥乏味，以考试为目的，几乎不关心学生是否能真正使用。所以从这个意义上来说，《中国合伙人》在教学方法的描述上无疑美化了新东方。
在另一个层面上，即使余不愿意花上千万赞助或投资的钱，他也可以对电影的创意表现出更多的慷慨，尊重艺术创作的自由和规律，分享更多的故事和心路历程，供电影人参考。用他的话说，“真实的故事更精彩。”为什么一开始就这么果断反对甚至故意划清界限？
然而，中国观众应该对此心存感激，因为正是这种刻意的努力，无形中造就了这部电影。它必须摒弃企业赞助或投资的幻想，从观众身上找到票房答案；可以避开企业宣传或者纪录片的束缚，在创作上更加大胆肆意；它不再是一个人或一个企业的故事，而是试图描述一代人的精神记忆和奋斗历程。
因此，可以说企业家的不作为成就了中国合伙人。这或许是余的一大“贡献”。想一想，如果新东方成为这部电影的赞助商，会发生什么？如果余成为这部电影的投资人，结果会怎样？你看不到有多少企业家定制的商业故事书能在书店里卖。为什么恰恰相反，未经企业家授权的书却赢得了读者的心？
艺术的创造需要自由的空空间和灵魂，它的成就是穿透性的，穿透企业、灵魂和时间空，照亮过去、现在和未来。但很多企业在与艺术界、知识界合作时，往往会摆出甲方的姿态，认为交钱就一定要听自己的，把自己的品牌和企业信息输出放在最优先的位置，把领导的意见当作不容置疑的命令。于是，大量的文字和视觉垃圾诞生，导致读者和观众无法产生共鸣，拒绝接收这些信息。谈品牌的有效传播，谈客户的信任和忠诚就更难了。
“中国合伙人”的成功向我们证明，企业可以用艺术为品牌带来巨大价值；但在使用时，我们必须选择最好的合作伙伴，尊重他们的信息选择和创造自由。
另外，品牌建设是一个可持续发展和完善的概念，不能做最后的决定，不能事事都追求完美。正是每一个阶段的不完美，丰富了品牌的内涵和情感，让它包容了越来越多的消费者，变得完美。
希望更多的创业者能从中多学习。
无论如何，余和他的新东方赚到了，没有花一分钱的广告费，却有上亿的品牌“收入”。
随着电影《中国合伙人》的火爆，新东方成为了人们津津乐道的对象。虽然它试图澄清与这部电影的关系，但在电影院被感动的人仍然会比较两个版本的情节，这两个版本非常相似...
虽然有相当大的差异。但这些差异只是树立了新东方的另一个形象。影片似是而非的描述已经超越了一个企业的三位创始人。它不再是一部企业纪录片，而是一个时代商业领袖的群体形象。
新东方似乎也是变革时代双手创造财富改变命运的精神象征。然而，这是一个无意的结果，甚至是余有意拒绝的结果。当激动地告诉俞敏洪，根据新东方改编的剧本得到了著名制片人韩三平的认可时，俞敏洪的态度是陌陌，伤人。他明确表示反对，认为新东方虽然取得了成功，但还不够好。如果有能量，就应该把新东方做得更好，而不是拍电影宣传自己的成就。
后来，余在自己的博文中说:“我不希望自己的形象(即使经过艺术改造)出现在屏幕上。如果这个形象塑造得完美，现实中会伤害到我。如果形象塑造不好，还是会伤害到我。”
从表面上看，余为人谦和正直，甚至让人肃然起敬。但经过仔细考察，这些原因中存在很多偏见和漏洞:
第一，他显然缺乏对文化营销的理解——如果不是担心要交上千万的赞助费，多年没有看过合作伙伴、合伙人、北大才子的剧本，但却表示了强烈的关注和反对，甚至反对企业的运营和营销宣传。如果他对许小平没有偏见，那他对营销宣传就相当无知——这个词看起来有点刻薄，但却是一个显而易见的事实。
第二，对形象问题的担心也是没有根据的。事实是，虽然这部没有经过余洪敏介入和审查的电影，动摇了很多不属于余洪敏的故事和细节，比如他自己提到:“现实中，我的性格没有那么胆小，也不是一个把言论当成自己性生活的人。”但事实上，正是这些“负面形象”让影片中的主人公形象更加丰满动人，也让人们对相似度极高的余产生好感。也就是说，让电影中的形象完美可能是一种伤害，但不完美可能是另一种形式的完美。这是余没想到的。可见，对于创业者来说，被受害的负面心理真的是无法接受的。
作为一个企业家，余显然是一个非常敬业的人，专注于英语教育和新东方，这是相当难得和可贵的。但过度专注有时也是一种局限，教学是孜孜以求的，营销方面几乎没有什么精彩的表现。笔者所参与的教学方法，几乎是旧课堂的代表，填鸭式，枯燥乏味，以考试为目的，几乎不关心学生是否能真正使用。所以从这个意义上来说，《中国合伙人》在教学方法的描述上无疑美化了新东方。
在另一个层面上，即使余不愿意花上千万赞助或投资的钱，他也可以对电影的创意表现出更多的慷慨，尊重艺术创作的自由和规律，分享更多的故事和心路历程，供电影人参考。用他的话说，“真实的故事更精彩。”为什么一开始就这么果断反对甚至故意划清界限？
然而，中国观众应该对此心存感激，因为正是这种刻意的努力，无形中造就了这部电影。它必须摒弃企业赞助或投资的幻想，从观众身上找到票房答案；可以避开企业宣传或者纪录片的束缚，在创作上更加大胆肆意；它不再是一个人或一个企业的故事，而是试图描述一代人的精神记忆和奋斗历程。
因此，可以说企业家的不作为成就了中国合伙人。这或许是余的一大“贡献”。想一想，如果新东方成为这部电影的赞助商，会发生什么？如果余成为这部电影的投资人，结果会怎样？你看不到有多少企业家定制的商业故事书能在书店里卖。为什么恰恰相反，未经企业家授权的书却赢得了读者的心？
艺术的创造需要自由的空空间和灵魂，它的成就是穿透性的，穿透企业、灵魂和时间空，照亮过去、现在和未来。但很多企业在与艺术界、知识界合作时，往往会摆出甲方的姿态，认为交钱就一定要听自己的，把自己的品牌和企业信息输出放在最优先的位置，把领导的意见当作不容置疑的命令。于是，大量的文字和视觉垃圾诞生，导致读者和观众无法产生共鸣，拒绝接收这些信息。谈品牌的有效传播，谈客户的信任和忠诚就更难了。
“中国合伙人”的成功向我们证明，企业可以用艺术为品牌带来巨大价值；但在使用时，我们必须选择最好的合作伙伴，尊重他们的信息选择和创造自由。
另外，品牌建设是一个可持续发展和完善的概念，不能做最后的决定，不能事事都追求完美。正是每一个阶段的不完美，丰富了品牌的内涵和情感，让它包容了越来越多的消费者，变得完美。
希望更多的创业者能从中多学习。
